{"id":70946,"date":"2016-09-01T11:50:20","date_gmt":"2016-09-01T17:50:20","guid":{"rendered":"http:\/\/istmo.mx\/?p=70946"},"modified":"2023-11-08T06:04:08","modified_gmt":"2023-11-08T11:04:08","slug":"el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/","title":{"rendered":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural"},"content":{"rendered":"<button class=\"simplefavorite-button has-count\" data-postid=\"70946\" data-siteid=\"1\" data-groupid=\"1\" data-favoritecount=\"0\" style=\"\">Leer despu\u00e9s <i class=\"sf-icon-star-empty\"><\/i><span class=\"simplefavorite-button-count\" style=\"\">0<\/span><\/button><body><p><\/p><strong><img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-70982 alignleft\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg?resize=800%2C370&#038;ssl=1\" alt=\"IS345_Coloquio_02_principal\" width=\"800\" height=\"370\" data-wp-pid=\"70982\" loading=\"lazy\"><\/strong><br>\n\u00a0<br>\n<strong>\u00bfEl artista dispuesto a recibir una paga por su creaci\u00f3n, traiciona su creatividad? El ideal rom\u00e1ntico, que concibe al artista como un ente creador sin fines de lucro, olvida que gracias al soporte econ\u00f3mico que recibe, hoy se puede hablar de la existencia y conservaci\u00f3n de grandes obras.<\/strong><br>\n\u00a0<br>\nLa historia del arte es la historia de los movimientos sociales, de las corrientes pol\u00edticas, de los sentires religiosos y de las decisiones econ\u00f3micas de una comunidad. La producci\u00f3n cultural de una \u00e9poca puede ser respuesta, espejo o efecto del acontecer en otros \u00e1mbitos p\u00fablicos, o bien, causa de los mismos. Por esto, hablar de mecenazgo es hablar de la historia misma de las civilizaciones. Es as\u00ed que la financiaci\u00f3n y la procuraci\u00f3n de medios monetarios y log\u00edsticos se convierten en aliados y hasta en protagonistas del desarrollo cultural de la sociedad.<br>\nLa satisfacci\u00f3n de las necesidades b\u00e1sicas es un elemento esencial para propiciar la creaci\u00f3n art\u00edstica. Si bien es cierto que muchas de las producciones culturales son resultado de un estado de carencia econ\u00f3mica o de miseria social \u2013pensemos en el Guernica de Picasso durante la Guerra Civil Espa\u00f1ola o el jazz surgido de la esclavitud afroamericana\u2013 es importante reconocer que el artista necesita de recursos para crear. Los medios de producci\u00f3n art\u00edstica deben procurarse antes de llevar a cabo dicha actividad. Desde la log\u00edstica m\u00e1s elemental, como que el pintor tenga lienzo, pintura y pinceles; hasta las condiciones m\u00e1s complejas, como el reconocimiento social de la actividad del creador; la actividad cultural requiere de alguna entidad externa a s\u00ed misma para poder desarrollarse.<br>\nAunque resulte inc\u00f3modo, es preciso decir que los medios de producci\u00f3n afectan y determinan, de cierta manera, la naturaleza de las obras de arte. El ideal rom\u00e1ntico del artista que escribe, pinta, compone o esculpe sin hacer caso del negotium, de las necesidades o retribuciones econ\u00f3micas, muestra una comprensi\u00f3n un tanto reducida del proceso de producci\u00f3n art\u00edstica. El artista debe ceder a los l\u00edmites de la materia y los recursos, y muchas veces ha de comprometerse con los requerimientos de quienes auspician su creaci\u00f3n.<br>\nEsta dependencia de recursos hace que la actividad art\u00edstica enfrente un dilema importante. Por un lado, la libertad del artista para crear debe ser protegida, de tal forma que la obra producida sea fruto de la creatividad y genio de uno o varios, y no el producto de una transacci\u00f3n econ\u00f3mica sin m\u00e1s. El artista pretende diferenciarse del artesano o del t\u00e9cnico, quienes trabajan para satisfacer un encargo determinado esperando una retribuci\u00f3n que se aleja de la idea de producir \u00abarte por el arte mismo\u00bb. Los elementos econ\u00f3micos que rodean una obra de arte parecen condicionarla en demas\u00eda. Por otra parte, es imposible pensar en el David de Miguel \u00c1ngel sin considerar el libre acceso a las canteras de m\u00e1rmol que aquel genio tuvo gracias al apoyo de los Medici. El soporte econ\u00f3mico y social que recibe un artista para crear, el mecenazgo, posibilita la creaci\u00f3n de grandes obras, la propicia.<br>\nEl patronazgo o mecenazgo parecen ser, al mismo tiempo, una limitante al genio del artista y una base s\u00f3lida desde la cual se promueve el desarrollo de dicho genio. De ah\u00ed que es importante conocer c\u00f3mo se ha desarrollado la figura del mecenas a lo largo de momentos centrales en la historia del arte occidental. Esta reflexi\u00f3n nos puede ayudar a trazar algunas l\u00edneas gu\u00eda para pensar en nuevas formas de apoyo a las artes: de financiaci\u00f3n particular o p\u00fablica, de autogesti\u00f3n por parte del artista y de una renovada versi\u00f3n del mecenas o patr\u00f3n de las artes en el siglo XXI.<br>\n\u00a0<br>\n<strong>MECENAZGO, TAN ANTIGUO COMO EL ARTE <\/strong><br>\nEl arte siempre ha estado relacionado con la econom\u00eda, el comercio, la pol\u00edtica, etc\u00e9tera. Mucho antes del concepto \u00abbellas artes\u00bb o de aquel ideal de crear una obra por la sola finalidad de hacerlo, la producci\u00f3n artesanal ya estaba \u00edntimamente ligada con otras actividades econ\u00f3micas. El hecho de que al d\u00eda de hoy conservemos en museos o colecciones privadas estatuillas de m\u00e1s de cuatro mil a\u00f1os de antig\u00fcedad muestra que hubo alguien que pag\u00f3 y conserv\u00f3 el trabajo de otro individuo.<br>\nUn ejemplo de mecenazgo concreto se puede apreciar en las esculturas hechas al Rey Gudea de Mesopotamia. Aunque su reinado fue s\u00f3lo de veinte a\u00f1os (2144 a 2124 a.C.), se han encontrado numerosas estatuas suyas en lo que antes fuera Sumeria. Las esculturas, hechas de diorita \u2013una roca dif\u00edcil de manejar\u2013, presentan rasgos faciales similares y una vestimenta que las asemeja a todas entre s\u00ed. No se trata \u00fanicamente de estatuillas pertenecientes al mismo periodo de la historia de los sumerios. El conjunto, repartido entre los principales museos de historia y arte del mundo, denotan un esfuerzo concreto por dar a conocer que un individuo financi\u00f3 obras espec\u00edficas.<br>\nEl anterior ejemplo se asemeja a las obras fara\u00f3nicas o a la producci\u00f3n auspiciada por cualquier rey de la historia antigua. La producci\u00f3n art\u00edstica de las polis griegas y del Imperio Romano sigui\u00f3 tambi\u00e9n esta pauta: los individuos con poder manifiestan inter\u00e9s por las artes y as\u00ed protegen y propician la producci\u00f3n de obras. Ya sea para mostrar poder\u00edo, riqueza, sofisticaci\u00f3n o para servir en eventos religiosos o sociales, las clases dominantes han desenvuelto importantes mecanismos para la propiciar las artes.<br>\nUna figura central en la historia del mecenazgo, de donde dicha pr\u00e1ctica toma su nombre, es la del diplom\u00e1tico Cayo Clinio Mecenas. Consejero y amigo del primer emperador romano, C\u00e9sar Augusto, Mecenas fue un relevante defensor e impulsor de las artes, especialmente de aquellos j\u00f3venes talentos de la \u00e9poca que destacaban en campos como la poes\u00eda. A pesar de nunca haber ocupado un alto puesto de gobierno, su riqueza y sus influencias le permitieron auspiciar y proteger la producci\u00f3n de dos de los m\u00e1s grandes poetas latinos: Horacio y Virgilio. En el caso de Horacio, el importante personaje dot\u00f3 al poeta de vi\u00f1edos, un hogar y gente a su servicio, todo con tal de que nada interfiriera en la actividad literaria del escritor de El arte de amar. Y con Virgilio el apoyo fue tambi\u00e9n generoso, tanto as\u00ed que sus Ge\u00f3rgicas est\u00e1n dedicadas a su protector y amigo.<br>\nAunque el t\u00e9rmino \u00abmecenazgo\u00bb no aparece sino hasta 1526 gracias al escritor franc\u00e9s Cl\u00e9ment Marot, la actividad de Mecenas muestra esa particular forma de entender el patrocinio a las artes: un protector ofrece ayuda desinteresada para que el artista pueda desarrollar su actividad sin preocupaciones. Este desinter\u00e9s no es absoluto, pues siempre subsiste la satisfacci\u00f3n est\u00e9tica, moral o social con la que el mecenas es retribuido. Sin embargo, la protecci\u00f3n del mecenas o patr\u00f3n \u2013proveniente de la figura del patronus, protector designado a un extranjero o cliens en la cultura latina\u2013 se diferencia de la utilidad inmediata que se da en la relaci\u00f3n entre el artesano y el comprador de sus obras. El mecenas aporta el terreno f\u00e9rtil para la semilla creadora de su protegido.<br>\n\u00a0<br>\n<strong>EDAD MEDIA: ARTE SACRO Y ACTIVIDAD GREMIAL<\/strong><br>\nCon el paulatino crecimiento del Cristianismo a trav\u00e9s del Imperio Romano y su institucionalizaci\u00f3n como religi\u00f3n oficial, la Iglesia fue absorbiendo las funciones de protecci\u00f3n y producci\u00f3n de obras art\u00edsticas. Al inicio de la Alta Edad Media surge una sugestiva amalgama entre el inter\u00e9s socio-pol\u00edtico del arte \u2013presente desde antiguo\u2013 con la creciente necesidad de dotar al arte de funciones did\u00e1cticas, piadosas, de conversi\u00f3n y hasta apolog\u00e9ticas. Se comprende as\u00ed que la producci\u00f3n art\u00edstica ser\u00e1 financiada con tal de realizar tareas espec\u00edficas, con obras encomendadas bajo pedido, y referidas a colectividades de artistas y artesanos agrupados en gremios.<br>\nLa organizaci\u00f3n feudal absorbi\u00f3 el patronazgo de la producci\u00f3n art\u00edstica. Las obras encomendadas deb\u00edan cumplir una funci\u00f3n, pero esta limitante en el ingenio personal del artista representaba al mismo tiempo una base segura sobre la cual era posible subsistir\u00a0 gracias al fruto de sus obras. Los artistas \u2013maestros, encargados del dise\u00f1o de las obras arquitect\u00f3nicas, pict\u00f3ricas o escult\u00f3ricas\u2013 y los artesanos \u2013los responsables de la producci\u00f3n de dichos dise\u00f1os\u2013 se agremiaron de acuerdo a sus especialidades, y los grupos enteros representaban al mismo tiempo al patr\u00f3n y al protegido de una relaci\u00f3n de mecenazgo. Eran patrones, pues cada gremio contaba con recursos comunes para financiar sus producciones \u2013aunque siguiendo el pedido de una autoridad superior\u2013, pero tambi\u00e9n eran protegidos, pues recib\u00edan apoyo econ\u00f3mico y reconocimiento social para poder desarrollar sus actividades.<br>\nEl ejemplo por antonomasia del arte sacro en la Edad Media es la construcci\u00f3n de catedrales. En el estilo Rom\u00e1nico, y sobre todo en el arte G\u00f3tico, las catedrales se convierten en obras maestras hol\u00edsticas, involucrando a numerosos gremios, a diferentes \u00e1mbitos sociales y por periodos de tiempo extensos. Para llevar a cabo la construcci\u00f3n de estos monumentos \u2013pensemos en el paradigma de las catedrales g\u00f3ticas, la de Chartres\u2013 era necesario que existiera una financiaci\u00f3n continua y que trascendiera los intereses de individuos concretos. Se trataba de obras que ser\u00edan el orgullo de una ciudad entera. Lo m\u00e1s probable era que los que iniciaran la obra nunca la vieran terminada.<br>\nLas catedrales reun\u00edan a muchas \u2013si no es que a todas\u2013 las disciplinas art\u00edsticas del momento: arquitectura, escultura, pintura, tapicer\u00eda, herrer\u00eda, orfebrer\u00eda, vidrier\u00eda, carpinter\u00eda, m\u00fasica, etc\u00e9tera. La unidad estil\u00edstica entre tantas y tan variadas disciplinas era muy dif\u00edcil de conseguir, y se buscaba mantenerla a partir de la continuidad desarrollada por los gremios y por la financiaci\u00f3n de grupos y no s\u00f3lo individuos. Y aunque nos podamos enterar del nombre de personajes destacados tanto en el \u00e1mbito de las artes como en el del mecenazgo, nos genera m\u00e1s admiraci\u00f3n la visi\u00f3n total de las catedrales de Colonia o Le\u00f3n, y no tanto el genio del art\u00edfice del roset\u00f3n central de la Catedral de Notre Dame en Par\u00eds.<br>\n\u00a0<br>\n<img data-recalc-dims=\"1\" loading=\"lazy\" decoding=\"async\" class=\"size-full wp-image-70981 alignleft\" src=\"https:\/\/i0.wp.com\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_imagen01.jpg?resize=500%2C333&#038;ssl=1\" alt=\"IS345_Coloquio_02_imagen01\" width=\"500\" height=\"333\" data-wp-pid=\"70981\" loading=\"lazy\"><br>\n<strong>LA \u00c9POCA DORADA DEL MECENAZGO:EL RENACIMIENTO<\/strong><br>\nAunque hablar de cambios de paradigmas hist\u00f3ricos o art\u00edsticos implica casi siempre hacer generalizaciones m\u00e1s o menos forzadas \u2013todo lo que ahora estudiamos como \u00e9pocas hist\u00f3ricas responde a una categorizaci\u00f3n posterior y poco atenta de procesos paulatinos\u2013, muchos autores identifican el fin de la Edad Media y el inicio del Renacimiento con un cambio de mentalidad complejo y radical (finales del siglo XV y principios del siglo XVI). El descubrimiento del continente americano por parte de exploradores europeos, los avances cient\u00edficos de Cop\u00e9rnico con respecto al lugar de la Tierra \u2013y por tanto, de la humanidad\u2013\u00a0 en el universo, la filosof\u00eda humanista y el nuevo entusiasmo por la est\u00e9tica cl\u00e1sica de Grecia y Roma\u2026 Numerosos elementos que afectaron de forma definitiva la manera de producir y propiciar las artes.<br>\nEl llamado \u00abgiro copernicano\u00bb que ubic\u00f3 al hombre como capaz de conocer los secretos de la naturaleza tuvo eco en la forma en la que se comprend\u00eda al artista. Poco a poco, la noci\u00f3n del genio individual de tal o cual creador fue haci\u00e9ndose patente, con nombres concretos que aparecen distanciados de la actividad comunitaria de los gremios medievales. Los j\u00f3venes artistas comienzan a reconocerse desde temprana edad y se genera un inter\u00e9s alrededor de su obra.<br>\nSumado a este optimismo y a la centralidad del individuo, encontramos un factor social muy importante para el mecenazgo: el surgimiento de la burgues\u00eda. En toda Europa, y con mayor relevancia en lo que hoy es Italia, se crea un estrato econ\u00f3mico poderoso que, sin proceder de la nobleza, posee la capacidad y el inter\u00e9s por propiciar las artes. Sin la estructura institucional de la Iglesia y sin la tradici\u00f3n centenaria de las familias nobiliarias, los burgueses se hicieron de un lugar en la sociedad a trav\u00e9s del comercio, la banca, la influencia pol\u00edtica y la financiaci\u00f3n art\u00edstica. En concreto, el arte les permit\u00eda mostrar que pose\u00edan \u00abbuen gusto\u00bb y refinamiento como la clase alta, a la par de que dotaban a la ciudad de obras impresionantes para congraciarse con otros sectores sociales.<br>\nUno de los ejemplos m\u00e1s claros del mecenazgo burgu\u00e9s es el desarrollado por la familia Medici en Florencia y Roma. Cosimo Medici, burgu\u00e9s acomodado aunque sin t\u00edtulo nobiliario alguno, comenz\u00f3 el engrandecimiento art\u00edstico de Florencia con el apoyo a artistas de la talla de Donatello y Fra Angelico. Construy\u00f3 iglesias, villas, la Librer\u00eda Medici y dio refugio a acad\u00e9micos griegos huyendo de Constantinopla. Su trabajo por el arte y el conocimiento fue emulado por su familia, misma que fue adquiriendo poder pol\u00edtico y posiciones en la nobleza. Su nieto, Lorenzo el Magn\u00edfico, financi\u00f3 y protegi\u00f3 de manera muy cercana a Boticelli y fue el responsable de descubrir y apoyar el talento del joven Michelangelo Buonarroti.<br>\nMiguel \u00c1ngel goz\u00f3 de los beneficios de un mecenazgo cercano y vers\u00e1til. No s\u00f3lo recib\u00eda apoyo econ\u00f3mico. Desde joven vivi\u00f3 con los Medici, recibi\u00f3 clases con los mejores maestros, se relacion\u00f3 con los representantes m\u00e1s importantes de las artes de su \u00e9poca y con las personas m\u00e1s influyentes en el mundo pol\u00edtico. As\u00ed fue como consigui\u00f3 ser el protegido art\u00edstico de los Papas Le\u00f3n X y Clemente VII, ambos seguidores del ejemplar mecenazgo desarrollado por el Papa Julio II. Las obras m\u00e1s representativas de Miguel \u00c1ngel en Roma \u2013por ejemplo, los frescos de la Capilla Sixtina\u2013 fueron producto de este apoyo continuo e integral.<br>\nLos grandes nombres del mundo art\u00edstico del renacimiento nos son conocidos no s\u00f3lo por lo famosas que son sus obras hoy en d\u00eda; sin duda, gozar de la protecci\u00f3n de un mecenas permite que las obras de los artistas posean mayores posibilidades de ser recordadas y preservadas. Personajes como Leonardo da Vinci \u2013auspiciado por la familia Sforza\u2013 o Bruneleschi \u2013protegido de la familia Pazzi\u2013 fueron relevantes entre sus contempor\u00e1neos. La fama de tales artistas, sostenida y potenciada por el mecenazgo, los llev\u00f3 a distinguirse de los artesanos y de los artistas miembros de los gremios. Se puede decir que la riqueza econ\u00f3mica y social ofrecida por los mecenas permiti\u00f3 la concepci\u00f3n del concepto \u00abbellas artes\u00bb como actividades consagradas al genio, el perfeccionamiento t\u00e9cnico y la creaci\u00f3n de obras maestras.<br>\n\u00a0<br>\n<strong>EL MECENAZGO EN LAS ACADEMIAS<\/strong><br>\nLas grandes ventajas que el mecenazgo renacentista ofrec\u00eda a los artistas depend\u00edan, como era de suponerse, de la generosidad y el inter\u00e9s de individuos concretos. La financiaci\u00f3n de artistas es cara y consume recursos sociales que no todos est\u00e1n dispuestos a ofrecer. En el mismo sentido, los artistas que no gozan de estos favores tienen muchas dificultades para destacar por s\u00ed mismos en el mundo de la alta cultura. Estas complejidades eran incompatibles con el \u00e1nimo Barroco y Neocl\u00e1sico de dotar al arte de una presencia pol\u00edtica y social hondamente relevante.<br>\nYa fuera por la apolog\u00e9tica del barroco espa\u00f1ol durante la Contrarreforma o por el refinamiento arist\u00f3crata del Barroco franc\u00e9s, las monarqu\u00edas y otros poderes sociales comprendieron la necesidad de meter las manos en la protecci\u00f3n de la creaci\u00f3n art\u00edstica. Fue Luis XIII quien hizo frente a esta exigencia creando las Academias de Bellas Artes, en las que \u00e9l mismo se convert\u00eda en el mecenas absoluto de los artistas y la academia respectiva establec\u00eda los lineamientos a seguir para poder aprender y producir con el apoyo real. Con el absolutismo de Luis XIV, estas academias alcanzaron su m\u00e1ximo esplendor, funcionando con tal \u00e9xito que la hegemon\u00eda art\u00edstica de Europa pas\u00f3 de Italia a Francia, en donde se mantuvo hasta el siglo XX.<br>\nEl prop\u00f3sito de las academias era muy claro: institucionalizar y centralizar la gesti\u00f3n de la actividad art\u00edstica. No se trataba de la protecci\u00f3n y organizaci\u00f3n ofrecida por los gremios, pues los artistas s\u00ed trabajaban a t\u00edtulo individual, gracias a la conquista del humanismo renacentista. Pero el talento individual era sometido, disciplinado, guiado conforme a c\u00e1nones estrictos, patrones dise\u00f1ados por artistas designados directamente por el rey. El capricho personal y la excentricidad del artista se sacrificaban en aras del prestigio y seguridad econ\u00f3mica que brindaba de pertenecer a una academia determinada, adem\u00e1s del aprovechamiento de la perfecci\u00f3n t\u00e9cnica ense\u00f1ada por los maestros. Asimismo, el financiamiento de donadores o patrones concretos se desdibuj\u00f3 para dar pie a una gesti\u00f3n sistem\u00e1tica de las artes por parte del Estado. Como dir\u00eda Colbert, ministro de cultura del Rey Sol: \u00abEl arte es demasiado importante como para ser dejado exclusivamente en manos de los artistas.\u00bb<br>\nDurante el Barroco y el Neocl\u00e1sico (siglos XVII y XVIII) las academias marcaron las l\u00edneas de creaci\u00f3n en las bellas artes. Producir fuera de ellas era dif\u00edcil no s\u00f3lo por la poca aceptaci\u00f3n de las obras, sino porque los artistas ten\u00edan que buscarse sus propios medios para desarrollar sus actividades. Tal fue el caso de Rubens, quien fue rechazado de la Academia y Escultura por su estilo exuberante, a diferencia de la sobriedad y profundo contenido de su rival, Poussin. El pintor que actuaba fuera de la Academia era visto con sospecha por los posibles compradores de obras, y estos artistas ten\u00edan que convertirse en gestores de ellos mismos, buscando apoyos a veces comprometidos, sacrificando recursos y usando tiempo que se restaba de su actividad art\u00edstica.<br>\nLos efectos pr\u00e1cticos de las academias fueron muchos y profundos. Sin eliminar la protecci\u00f3n de mecenas particulares \u2013muchos de los cuales prefer\u00edan apoyar directamente a las academias, pues garantizaban un alto grado de perfecci\u00f3n art\u00edstica\u2013 la gesti\u00f3n del Estado permiti\u00f3 tener una producci\u00f3n continua y creciente en perfeccionamiento. En Espa\u00f1a, la gesti\u00f3n del Estado fue poco desarrollada despu\u00e9s de la \u00e9poca de oro de la pintura con Murillo y Vel\u00e1zquez, lo que propici\u00f3 que apenas un solo nombre, Francisco de Goya, aparezca como heredero de esta tradici\u00f3n pict\u00f3rica. Por el contrario, Francia se convirti\u00f3 en el epicentro m\u00e1s fuerte de la creaci\u00f3n pict\u00f3rica y literaria realizada en Europa hasta el siglo XX.<br>\n\u00a0<br>\n<strong>MECENAZGO MODERNO: DE ARTISTA-GENIO A ARTISTA-GESTOR<\/strong><br>\nLa producci\u00f3n art\u00edstica es uno de los elementos de la vida social que dif\u00edcilmente puede ser reducido a t\u00e9cnicas, instituciones o leyes. Si bien existen esfuerzos \u2013colectivos, individuales o estatales\u2013 que cobijan dicha actividad respetando en la medida de lo posible la naturaleza aut\u00e9ntica de la creaci\u00f3n art\u00edstica, la naturaleza propia del arte excede y se escapa a las formas y a las seguridades. Los autores muchas veces prefieren renunciar al apoyo de alguna persona o entidad con tal de que la integridad de sus obras no sea comprometida.<br>\nSin embargo, la necesidad de cubrir ciertos requerimientos no-art\u00edsticos para la actividad genial es un obst\u00e1culo que no se puede sortear con tanta facilidad. Beethoven nunca acept\u00f3 la ayuda directa de un mecenas y sus obras est\u00e1n pensadas para una audiencia universal, desmarc\u00e1ndose de lo que podr\u00eda esperarse de su arte en aquella \u00e9poca. El genio musical muri\u00f3 en muy malas condiciones de salud y de econom\u00eda. Tiempo despu\u00e9s, Van Gogh correr\u00eda una suerte similar al fracasar como promotor de su propia obra.<br>\nVivir del arte le exige al creador la posesi\u00f3n de capacidades que van m\u00e1s all\u00e1 de lo que su propio arte le requiere. Para lidiar con el rechazo de la Academia de Pintura y Escultura francesa, Gustav Courbet tuvo que organizar una exhibici\u00f3n temporal de su obra mientras se desarrollaba la Exposition Universelle de 1855. Consigui\u00f3 el apoyo de un empresario local, Alfred Bruyas, para exponer varias de sus obras en lo que denomin\u00f3 Pavilion du R\u00e9alisme, un modesto bar situado cerca de la Exposici\u00f3n Universal. Courbet dio un golpe al academicismo regente de la \u00e9poca, tanto en la forma de gestionar su producci\u00f3n \u2013su Pabell\u00f3n del Realismo es la primera exposici\u00f3n y galer\u00eda de un pintor en solitario\u2013 como en el contenido de sus obras \u2013en su obra Estudio del pintor: alegor\u00eda de siete a\u00f1os de mi vida art\u00edstica y moral retrata, por un lado, los vicios del academicismo conservador y, por el otro, la admiraci\u00f3n hacia su creaci\u00f3n por parte de los personajes que conforman el nuevo mundo del arte, como poetas, fil\u00f3sofos y miembros de la clase media. Su ejemplo ha sido considerado un estandarte de la defensa de la libertad creativa, y una conquista de un mecenazgo vers\u00e1til y atento a los cambios de \u00e9poca.<br>\n\u00a0<br>\n<strong>EL MECENAS ACTUAL<\/strong><br>\nEl mecenazgo ha continuado en las formas de galer\u00edas independientes, coleccionistas, residencias art\u00edsticas financiadas por entidades privadas o p\u00fablicas y la auto-gesti\u00f3n de los mismos artistas. Al tiempo, otras formas de financiaci\u00f3n ajenas al mecenazgo \u2013como el patrocinio, en el que se apoya al artista buscando una retribuci\u00f3n econ\u00f3mica a manera de publicidad\u2013 ofrecen al artista nuevas oportunidades y nuevos retos, mismos que debe saber reconocer. La diversificaci\u00f3n de estas v\u00edas de patronazgo permite que los artistas se adecuen a las necesidades de su obra. La producci\u00f3n literaria y musical, por ejemplo, depende m\u00e1s de la venta directa de discos y libros, mientras que las artes pl\u00e1sticas siguen dependiendo en gran medida del apoyo de un mecenas, sea \u00e9ste el gobierno otorgando becas, un coleccionista que encarga una obra o una galer\u00eda que tiene los derechos de venta de las producciones.<br>\nPara que el arte siga siendo relevante en la vida social es necesario encontrar ese equilibrio entre el respeto a la libertad creadora del artista y la satisfacci\u00f3n de las condiciones necesarias para la producci\u00f3n de piezas art\u00edsticas. \u00bfEs posible hablar, hoy en d\u00eda, de grandes obras maestras? \u00bfO es que hoy estamos m\u00e1s atentos a la cantidad que se paga por una obra en una subasta que a su efecto en nuestra sociedad? Muchos elementos entran en juego \u2013la educaci\u00f3n de la sensibilidad art\u00edstica, la promoci\u00f3n de espacios para la producci\u00f3n y disfrute de obras, la sensibilizaci\u00f3n social de la importancia del arte en la vida p\u00fablica, etc\u00e9tera\u2013 pero sin duda un pilar central para ahondar la relevancia de las producciones art\u00edsticas est\u00e1 en el mecenazgo, en ese sustrato que ha de envolver, sin estrangular, al artista y a su obra para que su ejercicio creativo transforme el entorno de ahora y los d\u00edas venideros. El mecenazgo tambi\u00e9n es un arte que conviene cultivar, con creatividad y rompiendo c\u00e1nones. El arte lo vale.\n<\/body><button class=\"simplefavorite-button has-count\" data-postid=\"70946\" data-siteid=\"1\" data-groupid=\"1\" data-favoritecount=\"0\" style=\"\">Leer despu\u00e9s <i class=\"sf-icon-star-empty\"><\/i><span class=\"simplefavorite-button-count\" style=\"\">0<\/span><\/button>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>Leer despu\u00e9s 0 \u00a0 \u00bfEl artista dispuesto a recibir una paga por su creaci\u00f3n, traiciona su creatividad? El ideal rom\u00e1ntico, que concibe al artista como un ente creador sin fines de lucro, olvida que gracias al soporte econ\u00f3mico que recibe, hoy se puede hablar de la existencia y conservaci\u00f3n de grandes obras. \u00a0 La historia del arte es la historia de los movimientos sociales, de las corrientes pol\u00edticas, de los sentires religiosos y de las decisiones econ\u00f3micas de una comunidad. La producci\u00f3n cultural de una \u00e9poca puede ser respuesta, espejo o efecto del acontecer en otros \u00e1mbitos p\u00fablicos, o bien, causa de los mismos. Por esto, hablar de mecenazgo es hablar de la historia misma de las civilizaciones. Es as\u00ed que la financiaci\u00f3n y la procuraci\u00f3n de medios monetarios y log\u00edsticos se convierten en aliados y hasta en protagonistas del desarrollo cultural de la sociedad. La satisfacci\u00f3n de las necesidades b\u00e1sicas es un elemento esencial para propiciar la creaci\u00f3n art\u00edstica. Si bien es cierto que muchas de las producciones culturales son resultado de un estado de carencia econ\u00f3mica o de miseria social \u2013pensemos en el Guernica de Picasso durante la Guerra Civil Espa\u00f1ola o el jazz surgido de la esclavitud afroamericana\u2013 es importante reconocer que el artista necesita de recursos para crear. Los medios de producci\u00f3n art\u00edstica deben procurarse antes de llevar a cabo dicha actividad. Desde la log\u00edstica m\u00e1s elemental, como que el pintor tenga lienzo, pintura y pinceles; hasta las condiciones m\u00e1s complejas, como el reconocimiento social de la actividad del creador; la actividad cultural requiere de alguna entidad externa a s\u00ed misma para poder desarrollarse. Aunque resulte inc\u00f3modo, es preciso decir que los medios de producci\u00f3n afectan y determinan, de cierta manera, la naturaleza de las obras de arte. El ideal rom\u00e1ntico del artista que escribe, pinta, compone o esculpe sin hacer caso del negotium, de las necesidades o retribuciones econ\u00f3micas, muestra una comprensi\u00f3n un tanto reducida del proceso de producci\u00f3n art\u00edstica. El artista debe ceder a los l\u00edmites de la materia y los recursos, y muchas veces ha de comprometerse con los requerimientos de quienes auspician su creaci\u00f3n. Esta dependencia de recursos hace que la actividad art\u00edstica enfrente un dilema importante. Por un lado, la libertad del artista para crear debe ser protegida, de tal forma que la obra producida sea fruto de la creatividad y genio de uno o varios, y no el producto de una transacci\u00f3n econ\u00f3mica sin m\u00e1s. El artista pretende diferenciarse del artesano o del t\u00e9cnico, quienes trabajan para satisfacer un encargo determinado esperando una retribuci\u00f3n que se aleja de la idea de producir \u00abarte por el arte mismo\u00bb. Los elementos econ\u00f3micos que rodean una obra de arte parecen condicionarla en demas\u00eda. Por otra parte, es imposible pensar en el David de Miguel \u00c1ngel sin considerar el libre acceso a las canteras de m\u00e1rmol que aquel genio tuvo gracias al apoyo de los Medici. El soporte econ\u00f3mico y social que recibe un artista para crear, el mecenazgo, posibilita la creaci\u00f3n de grandes obras, la propicia. El patronazgo o mecenazgo parecen ser, al mismo tiempo, una limitante al genio del artista y una base s\u00f3lida desde la cual se promueve el desarrollo de dicho genio. De ah\u00ed que es importante conocer c\u00f3mo se ha desarrollado la figura del mecenas a lo largo de momentos centrales en la historia del arte occidental. Esta reflexi\u00f3n nos puede ayudar a trazar algunas l\u00edneas gu\u00eda para pensar en nuevas formas de apoyo a las artes: de financiaci\u00f3n particular o p\u00fablica, de autogesti\u00f3n por parte del artista y de una renovada versi\u00f3n del mecenas o patr\u00f3n de las artes en el siglo XXI. \u00a0 MECENAZGO, TAN ANTIGUO COMO EL ARTE El arte siempre ha estado relacionado con la econom\u00eda, el comercio, la pol\u00edtica, etc\u00e9tera. Mucho antes del concepto \u00abbellas artes\u00bb o de aquel ideal de crear una obra por la sola finalidad de hacerlo, la producci\u00f3n artesanal ya estaba \u00edntimamente ligada con otras actividades econ\u00f3micas. El hecho de que al d\u00eda de hoy conservemos en museos o colecciones privadas estatuillas de m\u00e1s de cuatro mil a\u00f1os de antig\u00fcedad muestra que hubo alguien que pag\u00f3 y conserv\u00f3 el trabajo de otro individuo. Un ejemplo de mecenazgo concreto se puede apreciar en las esculturas hechas al Rey Gudea de Mesopotamia. Aunque su reinado fue s\u00f3lo de veinte a\u00f1os (2144 a 2124 a.C.), se han encontrado numerosas estatuas suyas en lo que antes fuera Sumeria. Las esculturas, hechas de diorita \u2013una roca dif\u00edcil de manejar\u2013, presentan rasgos faciales similares y una vestimenta que las asemeja a todas entre s\u00ed. No se trata \u00fanicamente de estatuillas pertenecientes al mismo periodo de la historia de los sumerios. El conjunto, repartido entre los principales museos de historia y arte del mundo, denotan un esfuerzo concreto por dar a conocer que un individuo financi\u00f3 obras espec\u00edficas. El anterior ejemplo se asemeja a las obras fara\u00f3nicas o a la producci\u00f3n auspiciada por cualquier rey de la historia antigua. La producci\u00f3n art\u00edstica de las polis griegas y del Imperio Romano sigui\u00f3 tambi\u00e9n esta pauta: los individuos con poder manifiestan inter\u00e9s por las artes y as\u00ed protegen y propician la producci\u00f3n de obras. Ya sea para mostrar poder\u00edo, riqueza, sofisticaci\u00f3n o para servir en eventos religiosos o sociales, las clases dominantes han desenvuelto importantes mecanismos para la propiciar las artes. Una figura central en la historia del mecenazgo, de donde dicha pr\u00e1ctica toma su nombre, es la del diplom\u00e1tico Cayo Clinio Mecenas. Consejero y amigo del primer emperador romano, C\u00e9sar Augusto, Mecenas fue un relevante defensor e impulsor de las artes, especialmente de aquellos j\u00f3venes talentos de la \u00e9poca que destacaban en campos como la poes\u00eda. A pesar de nunca haber ocupado un alto puesto de gobierno, su riqueza y sus influencias le permitieron auspiciar y proteger la producci\u00f3n de dos de los m\u00e1s grandes poetas latinos: Horacio y Virgilio. En el caso de Horacio, el importante personaje dot\u00f3 al poeta de vi\u00f1edos, un hogar y gente a su servicio, todo con tal de que nada interfiriera<\/p>\n","protected":false},"author":277,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"om_disable_all_campaigns":false,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":""},"categories":[1218],"tags":[1163,177,1462,1463,1464,33,110,34,393,1465,1466],"class_list":["post-70946","post","type-post","status-publish","format-standard","hentry","category-coloquio","tag-1163","tag-arte","tag-cayo-clinio","tag-cosimo-midici","tag-creador","tag-cultura","tag-istmo","tag-mecenas","tag-obras","tag-produccion-artistica","tag-renacimiento"],"yoast_head":"<!-- This site is optimized with the Yoast SEO Premium plugin v21.2 (Yoast SEO v27.6) - https:\/\/yoast.com\/product\/yoast-seo-premium-wordpress\/ -->\n<title>El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural - Revista ISTMO<\/title>\n<meta name=\"robots\" content=\"index, follow, max-snippet:-1, max-image-preview:large, max-video-preview:-1\" \/>\n<link rel=\"canonical\" href=\"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/\" \/>\n<meta property=\"og:locale\" content=\"es_MX\" \/>\n<meta property=\"og:type\" content=\"article\" \/>\n<meta property=\"og:title\" content=\"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural\" \/>\n<meta property=\"og:description\" content=\"Leer despu\u00e9s 0 \u00a0 \u00bfEl artista dispuesto a recibir una paga por su creaci\u00f3n, traiciona su creatividad? El ideal rom\u00e1ntico, que concibe al artista como un ente creador sin fines de lucro, olvida que gracias al soporte econ\u00f3mico que recibe, hoy se puede hablar de la existencia y conservaci\u00f3n de grandes obras. \u00a0 La historia del arte es la historia de los movimientos sociales, de las corrientes pol\u00edticas, de los sentires religiosos y de las decisiones econ\u00f3micas de una comunidad. La producci\u00f3n cultural de una \u00e9poca puede ser respuesta, espejo o efecto del acontecer en otros \u00e1mbitos p\u00fablicos, o bien, causa de los mismos. Por esto, hablar de mecenazgo es hablar de la historia misma de las civilizaciones. Es as\u00ed que la financiaci\u00f3n y la procuraci\u00f3n de medios monetarios y log\u00edsticos se convierten en aliados y hasta en protagonistas del desarrollo cultural de la sociedad. La satisfacci\u00f3n de las necesidades b\u00e1sicas es un elemento esencial para propiciar la creaci\u00f3n art\u00edstica. Si bien es cierto que muchas de las producciones culturales son resultado de un estado de carencia econ\u00f3mica o de miseria social \u2013pensemos en el Guernica de Picasso durante la Guerra Civil Espa\u00f1ola o el jazz surgido de la esclavitud afroamericana\u2013 es importante reconocer que el artista necesita de recursos para crear. Los medios de producci\u00f3n art\u00edstica deben procurarse antes de llevar a cabo dicha actividad. Desde la log\u00edstica m\u00e1s elemental, como que el pintor tenga lienzo, pintura y pinceles; hasta las condiciones m\u00e1s complejas, como el reconocimiento social de la actividad del creador; la actividad cultural requiere de alguna entidad externa a s\u00ed misma para poder desarrollarse. Aunque resulte inc\u00f3modo, es preciso decir que los medios de producci\u00f3n afectan y determinan, de cierta manera, la naturaleza de las obras de arte. El ideal rom\u00e1ntico del artista que escribe, pinta, compone o esculpe sin hacer caso del negotium, de las necesidades o retribuciones econ\u00f3micas, muestra una comprensi\u00f3n un tanto reducida del proceso de producci\u00f3n art\u00edstica. El artista debe ceder a los l\u00edmites de la materia y los recursos, y muchas veces ha de comprometerse con los requerimientos de quienes auspician su creaci\u00f3n. Esta dependencia de recursos hace que la actividad art\u00edstica enfrente un dilema importante. Por un lado, la libertad del artista para crear debe ser protegida, de tal forma que la obra producida sea fruto de la creatividad y genio de uno o varios, y no el producto de una transacci\u00f3n econ\u00f3mica sin m\u00e1s. El artista pretende diferenciarse del artesano o del t\u00e9cnico, quienes trabajan para satisfacer un encargo determinado esperando una retribuci\u00f3n que se aleja de la idea de producir \u00abarte por el arte mismo\u00bb. Los elementos econ\u00f3micos que rodean una obra de arte parecen condicionarla en demas\u00eda. Por otra parte, es imposible pensar en el David de Miguel \u00c1ngel sin considerar el libre acceso a las canteras de m\u00e1rmol que aquel genio tuvo gracias al apoyo de los Medici. El soporte econ\u00f3mico y social que recibe un artista para crear, el mecenazgo, posibilita la creaci\u00f3n de grandes obras, la propicia. El patronazgo o mecenazgo parecen ser, al mismo tiempo, una limitante al genio del artista y una base s\u00f3lida desde la cual se promueve el desarrollo de dicho genio. De ah\u00ed que es importante conocer c\u00f3mo se ha desarrollado la figura del mecenas a lo largo de momentos centrales en la historia del arte occidental. Esta reflexi\u00f3n nos puede ayudar a trazar algunas l\u00edneas gu\u00eda para pensar en nuevas formas de apoyo a las artes: de financiaci\u00f3n particular o p\u00fablica, de autogesti\u00f3n por parte del artista y de una renovada versi\u00f3n del mecenas o patr\u00f3n de las artes en el siglo XXI. \u00a0 MECENAZGO, TAN ANTIGUO COMO EL ARTE El arte siempre ha estado relacionado con la econom\u00eda, el comercio, la pol\u00edtica, etc\u00e9tera. Mucho antes del concepto \u00abbellas artes\u00bb o de aquel ideal de crear una obra por la sola finalidad de hacerlo, la producci\u00f3n artesanal ya estaba \u00edntimamente ligada con otras actividades econ\u00f3micas. El hecho de que al d\u00eda de hoy conservemos en museos o colecciones privadas estatuillas de m\u00e1s de cuatro mil a\u00f1os de antig\u00fcedad muestra que hubo alguien que pag\u00f3 y conserv\u00f3 el trabajo de otro individuo. Un ejemplo de mecenazgo concreto se puede apreciar en las esculturas hechas al Rey Gudea de Mesopotamia. Aunque su reinado fue s\u00f3lo de veinte a\u00f1os (2144 a 2124 a.C.), se han encontrado numerosas estatuas suyas en lo que antes fuera Sumeria. Las esculturas, hechas de diorita \u2013una roca dif\u00edcil de manejar\u2013, presentan rasgos faciales similares y una vestimenta que las asemeja a todas entre s\u00ed. No se trata \u00fanicamente de estatuillas pertenecientes al mismo periodo de la historia de los sumerios. El conjunto, repartido entre los principales museos de historia y arte del mundo, denotan un esfuerzo concreto por dar a conocer que un individuo financi\u00f3 obras espec\u00edficas. El anterior ejemplo se asemeja a las obras fara\u00f3nicas o a la producci\u00f3n auspiciada por cualquier rey de la historia antigua. La producci\u00f3n art\u00edstica de las polis griegas y del Imperio Romano sigui\u00f3 tambi\u00e9n esta pauta: los individuos con poder manifiestan inter\u00e9s por las artes y as\u00ed protegen y propician la producci\u00f3n de obras. Ya sea para mostrar poder\u00edo, riqueza, sofisticaci\u00f3n o para servir en eventos religiosos o sociales, las clases dominantes han desenvuelto importantes mecanismos para la propiciar las artes. Una figura central en la historia del mecenazgo, de donde dicha pr\u00e1ctica toma su nombre, es la del diplom\u00e1tico Cayo Clinio Mecenas. Consejero y amigo del primer emperador romano, C\u00e9sar Augusto, Mecenas fue un relevante defensor e impulsor de las artes, especialmente de aquellos j\u00f3venes talentos de la \u00e9poca que destacaban en campos como la poes\u00eda. A pesar de nunca haber ocupado un alto puesto de gobierno, su riqueza y sus influencias le permitieron auspiciar y proteger la producci\u00f3n de dos de los m\u00e1s grandes poetas latinos: Horacio y Virgilio. En el caso de Horacio, el importante personaje dot\u00f3 al poeta de vi\u00f1edos, un hogar y gente a su servicio, todo con tal de que nada interfiriera\" \/>\n<meta property=\"og:url\" content=\"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/\" \/>\n<meta property=\"og:site_name\" content=\"Revista ISTMO\" \/>\n<meta property=\"article:published_time\" content=\"2016-09-01T17:50:20+00:00\" \/>\n<meta property=\"article:modified_time\" content=\"2023-11-08T11:04:08+00:00\" \/>\n<meta property=\"og:image\" content=\"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg\" \/>\n<meta name=\"author\" content=\"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel\" \/>\n<meta name=\"twitter:card\" content=\"summary_large_image\" \/>\n<meta name=\"twitter:label1\" content=\"Escrito por\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data1\" content=\"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:label2\" content=\"Tiempo de lectura\" \/>\n\t<meta name=\"twitter:data2\" content=\"20 minutos\" \/>\n<script type=\"application\/ld+json\" class=\"yoast-schema-graph\">{\"@context\":\"https:\\\/\\\/schema.org\",\"@graph\":[{\"@type\":\"Article\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#article\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/\"},\"author\":{\"name\":\"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4\"},\"headline\":\"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural\",\"datePublished\":\"2016-09-01T17:50:20+00:00\",\"dateModified\":\"2023-11-08T11:04:08+00:00\",\"mainEntityOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/\"},\"wordCount\":3956,\"commentCount\":0,\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/istmo.mx\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2016\\\/09\\\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg\",\"keywords\":[\"345\",\"arte\",\"Cayo Clinio\",\"Cosimo Midici\",\"creador\",\"cultura\",\"istmo\",\"mecenas\",\"obras\",\"producci\u00f3n art\u00edstica\",\"Renacimiento\"],\"articleSection\":[\"Coloquio\"],\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"CommentAction\",\"name\":\"Comment\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#respond\"]}]},{\"@type\":\"WebPage\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/\",\"url\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/\",\"name\":\"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural - Revista ISTMO\",\"isPartOf\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/#website\"},\"primaryImageOfPage\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#primaryimage\"},\"image\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#primaryimage\"},\"thumbnailUrl\":\"https:\\\/\\\/istmo.mx\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2016\\\/09\\\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg\",\"datePublished\":\"2016-09-01T17:50:20+00:00\",\"dateModified\":\"2023-11-08T11:04:08+00:00\",\"author\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4\"},\"breadcrumb\":{\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#breadcrumb\"},\"inLanguage\":\"es\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"ReadAction\",\"target\":[\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/\"]}]},{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#primaryimage\",\"url\":\"https:\\\/\\\/istmo.mx\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2016\\\/09\\\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/istmo.mx\\\/wp-content\\\/uploads\\\/2016\\\/09\\\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg\"},{\"@type\":\"BreadcrumbList\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/2016\\\/09\\\/01\\\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\\\/#breadcrumb\",\"itemListElement\":[{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":1,\"name\":\"Home\",\"item\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/\"},{\"@type\":\"ListItem\",\"position\":2,\"name\":\"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural\"}]},{\"@type\":\"WebSite\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/#website\",\"url\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/\",\"name\":\"Revista ISTMO\",\"description\":\"Liderazgo con valores\",\"potentialAction\":[{\"@type\":\"SearchAction\",\"target\":{\"@type\":\"EntryPoint\",\"urlTemplate\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/?s={search_term_string}\"},\"query-input\":{\"@type\":\"PropertyValueSpecification\",\"valueRequired\":true,\"valueName\":\"search_term_string\"}}],\"inLanguage\":\"es\"},{\"@type\":\"Person\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/#\\\/schema\\\/person\\\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4\",\"name\":\"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel\",\"image\":{\"@type\":\"ImageObject\",\"inLanguage\":\"es\",\"@id\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g\",\"url\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g\",\"contentUrl\":\"https:\\\/\\\/secure.gravatar.com\\\/avatar\\\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g\",\"caption\":\"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel\"},\"url\":\"https:\\\/\\\/dim-id.com\\\/pruebaentradas2023\\\/author\\\/adan-aguilar-esquivel\\\/\"}]}<\/script>\n<!-- \/ Yoast SEO Premium plugin. -->","yoast_head_json":{"title":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural - Revista ISTMO","robots":{"index":"index","follow":"follow","max-snippet":"max-snippet:-1","max-image-preview":"max-image-preview:large","max-video-preview":"max-video-preview:-1"},"canonical":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/","og_locale":"es_MX","og_type":"article","og_title":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural","og_description":"Leer despu\u00e9s 0 \u00a0 \u00bfEl artista dispuesto a recibir una paga por su creaci\u00f3n, traiciona su creatividad? El ideal rom\u00e1ntico, que concibe al artista como un ente creador sin fines de lucro, olvida que gracias al soporte econ\u00f3mico que recibe, hoy se puede hablar de la existencia y conservaci\u00f3n de grandes obras. \u00a0 La historia del arte es la historia de los movimientos sociales, de las corrientes pol\u00edticas, de los sentires religiosos y de las decisiones econ\u00f3micas de una comunidad. La producci\u00f3n cultural de una \u00e9poca puede ser respuesta, espejo o efecto del acontecer en otros \u00e1mbitos p\u00fablicos, o bien, causa de los mismos. Por esto, hablar de mecenazgo es hablar de la historia misma de las civilizaciones. Es as\u00ed que la financiaci\u00f3n y la procuraci\u00f3n de medios monetarios y log\u00edsticos se convierten en aliados y hasta en protagonistas del desarrollo cultural de la sociedad. La satisfacci\u00f3n de las necesidades b\u00e1sicas es un elemento esencial para propiciar la creaci\u00f3n art\u00edstica. Si bien es cierto que muchas de las producciones culturales son resultado de un estado de carencia econ\u00f3mica o de miseria social \u2013pensemos en el Guernica de Picasso durante la Guerra Civil Espa\u00f1ola o el jazz surgido de la esclavitud afroamericana\u2013 es importante reconocer que el artista necesita de recursos para crear. Los medios de producci\u00f3n art\u00edstica deben procurarse antes de llevar a cabo dicha actividad. Desde la log\u00edstica m\u00e1s elemental, como que el pintor tenga lienzo, pintura y pinceles; hasta las condiciones m\u00e1s complejas, como el reconocimiento social de la actividad del creador; la actividad cultural requiere de alguna entidad externa a s\u00ed misma para poder desarrollarse. Aunque resulte inc\u00f3modo, es preciso decir que los medios de producci\u00f3n afectan y determinan, de cierta manera, la naturaleza de las obras de arte. El ideal rom\u00e1ntico del artista que escribe, pinta, compone o esculpe sin hacer caso del negotium, de las necesidades o retribuciones econ\u00f3micas, muestra una comprensi\u00f3n un tanto reducida del proceso de producci\u00f3n art\u00edstica. El artista debe ceder a los l\u00edmites de la materia y los recursos, y muchas veces ha de comprometerse con los requerimientos de quienes auspician su creaci\u00f3n. Esta dependencia de recursos hace que la actividad art\u00edstica enfrente un dilema importante. Por un lado, la libertad del artista para crear debe ser protegida, de tal forma que la obra producida sea fruto de la creatividad y genio de uno o varios, y no el producto de una transacci\u00f3n econ\u00f3mica sin m\u00e1s. El artista pretende diferenciarse del artesano o del t\u00e9cnico, quienes trabajan para satisfacer un encargo determinado esperando una retribuci\u00f3n que se aleja de la idea de producir \u00abarte por el arte mismo\u00bb. Los elementos econ\u00f3micos que rodean una obra de arte parecen condicionarla en demas\u00eda. Por otra parte, es imposible pensar en el David de Miguel \u00c1ngel sin considerar el libre acceso a las canteras de m\u00e1rmol que aquel genio tuvo gracias al apoyo de los Medici. El soporte econ\u00f3mico y social que recibe un artista para crear, el mecenazgo, posibilita la creaci\u00f3n de grandes obras, la propicia. El patronazgo o mecenazgo parecen ser, al mismo tiempo, una limitante al genio del artista y una base s\u00f3lida desde la cual se promueve el desarrollo de dicho genio. De ah\u00ed que es importante conocer c\u00f3mo se ha desarrollado la figura del mecenas a lo largo de momentos centrales en la historia del arte occidental. Esta reflexi\u00f3n nos puede ayudar a trazar algunas l\u00edneas gu\u00eda para pensar en nuevas formas de apoyo a las artes: de financiaci\u00f3n particular o p\u00fablica, de autogesti\u00f3n por parte del artista y de una renovada versi\u00f3n del mecenas o patr\u00f3n de las artes en el siglo XXI. \u00a0 MECENAZGO, TAN ANTIGUO COMO EL ARTE El arte siempre ha estado relacionado con la econom\u00eda, el comercio, la pol\u00edtica, etc\u00e9tera. Mucho antes del concepto \u00abbellas artes\u00bb o de aquel ideal de crear una obra por la sola finalidad de hacerlo, la producci\u00f3n artesanal ya estaba \u00edntimamente ligada con otras actividades econ\u00f3micas. El hecho de que al d\u00eda de hoy conservemos en museos o colecciones privadas estatuillas de m\u00e1s de cuatro mil a\u00f1os de antig\u00fcedad muestra que hubo alguien que pag\u00f3 y conserv\u00f3 el trabajo de otro individuo. Un ejemplo de mecenazgo concreto se puede apreciar en las esculturas hechas al Rey Gudea de Mesopotamia. Aunque su reinado fue s\u00f3lo de veinte a\u00f1os (2144 a 2124 a.C.), se han encontrado numerosas estatuas suyas en lo que antes fuera Sumeria. Las esculturas, hechas de diorita \u2013una roca dif\u00edcil de manejar\u2013, presentan rasgos faciales similares y una vestimenta que las asemeja a todas entre s\u00ed. No se trata \u00fanicamente de estatuillas pertenecientes al mismo periodo de la historia de los sumerios. El conjunto, repartido entre los principales museos de historia y arte del mundo, denotan un esfuerzo concreto por dar a conocer que un individuo financi\u00f3 obras espec\u00edficas. El anterior ejemplo se asemeja a las obras fara\u00f3nicas o a la producci\u00f3n auspiciada por cualquier rey de la historia antigua. La producci\u00f3n art\u00edstica de las polis griegas y del Imperio Romano sigui\u00f3 tambi\u00e9n esta pauta: los individuos con poder manifiestan inter\u00e9s por las artes y as\u00ed protegen y propician la producci\u00f3n de obras. Ya sea para mostrar poder\u00edo, riqueza, sofisticaci\u00f3n o para servir en eventos religiosos o sociales, las clases dominantes han desenvuelto importantes mecanismos para la propiciar las artes. Una figura central en la historia del mecenazgo, de donde dicha pr\u00e1ctica toma su nombre, es la del diplom\u00e1tico Cayo Clinio Mecenas. Consejero y amigo del primer emperador romano, C\u00e9sar Augusto, Mecenas fue un relevante defensor e impulsor de las artes, especialmente de aquellos j\u00f3venes talentos de la \u00e9poca que destacaban en campos como la poes\u00eda. A pesar de nunca haber ocupado un alto puesto de gobierno, su riqueza y sus influencias le permitieron auspiciar y proteger la producci\u00f3n de dos de los m\u00e1s grandes poetas latinos: Horacio y Virgilio. En el caso de Horacio, el importante personaje dot\u00f3 al poeta de vi\u00f1edos, un hogar y gente a su servicio, todo con tal de que nada interfiriera","og_url":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/","og_site_name":"Revista ISTMO","article_published_time":"2016-09-01T17:50:20+00:00","article_modified_time":"2023-11-08T11:04:08+00:00","og_image":[{"url":"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg","type":"","width":"","height":""}],"author":"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel","twitter_card":"summary_large_image","twitter_misc":{"Escrito por":"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel","Tiempo de lectura":"20 minutos"},"schema":{"@context":"https:\/\/schema.org","@graph":[{"@type":"Article","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#article","isPartOf":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/"},"author":{"name":"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/#\/schema\/person\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4"},"headline":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural","datePublished":"2016-09-01T17:50:20+00:00","dateModified":"2023-11-08T11:04:08+00:00","mainEntityOfPage":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/"},"wordCount":3956,"commentCount":0,"image":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg","keywords":["345","arte","Cayo Clinio","Cosimo Midici","creador","cultura","istmo","mecenas","obras","producci\u00f3n art\u00edstica","Renacimiento"],"articleSection":["Coloquio"],"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"CommentAction","name":"Comment","target":["https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#respond"]}]},{"@type":"WebPage","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/","url":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/","name":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural - Revista ISTMO","isPartOf":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/#website"},"primaryImageOfPage":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#primaryimage"},"image":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#primaryimage"},"thumbnailUrl":"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg","datePublished":"2016-09-01T17:50:20+00:00","dateModified":"2023-11-08T11:04:08+00:00","author":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/#\/schema\/person\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4"},"breadcrumb":{"@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#breadcrumb"},"inLanguage":"es","potentialAction":[{"@type":"ReadAction","target":["https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/"]}]},{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#primaryimage","url":"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg","contentUrl":"https:\/\/istmo.mx\/wp-content\/uploads\/2016\/09\/IS345_Coloquio_02_principal.jpg"},{"@type":"BreadcrumbList","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/2016\/09\/01\/el-mecenas-aliado-y-protagonista-del-desarrollo-cultural\/#breadcrumb","itemListElement":[{"@type":"ListItem","position":1,"name":"Home","item":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/"},{"@type":"ListItem","position":2,"name":"El mecenas, aliado y protagonista del desarrollo cultural"}]},{"@type":"WebSite","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/#website","url":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/","name":"Revista ISTMO","description":"Liderazgo con valores","potentialAction":[{"@type":"SearchAction","target":{"@type":"EntryPoint","urlTemplate":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/?s={search_term_string}"},"query-input":{"@type":"PropertyValueSpecification","valueRequired":true,"valueName":"search_term_string"}}],"inLanguage":"es"},{"@type":"Person","@id":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/#\/schema\/person\/103cf6c64a47accac4132fd3b38931c4","name":"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel","image":{"@type":"ImageObject","inLanguage":"es","@id":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g","url":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g","contentUrl":"https:\/\/secure.gravatar.com\/avatar\/f07280b0219b0eb7b9166cac8297f3db80e23603e928695ff93acc623c091a82?s=96&d=mm&r=g","caption":"Ad\u00e1n Aguilar Esquivel"},"url":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/author\/adan-aguilar-esquivel\/"}]}},"jetpack_featured_media_url":"","jetpack_sharing_enabled":true,"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70946","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/users\/277"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=70946"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70946\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":2661237,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/70946\/revisions\/2661237"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=70946"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=70946"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/dim-id.com\/pruebaentradas2023\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=70946"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}